钢琴入门：钢琴入门常识

　　1：音阶的定义

　　音阶(Scale)指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高来排列，这样的音列称为音阶，世界各地有许多不同的音阶，随着音乐水平的进步，音乐非常完整的理论与系统，目前世界上几乎都是用西洋的十二平均律来作为学习音乐的基础，因此我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶(大调)与小音阶(小调)为主。

　　2：音阶的分类

　　根据调式所包含的音的数量可分为："五声音阶"、"七声音阶"等。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。 五声音阶(Pentatonic scale)由五个音构成的音阶，多用于民族音乐的调式如：do、re、mi、sol、la、(do)。

　　调号

　　key signature

　　五线谱上写在每行左端用以表示乐曲所用调域的升

　　降记号。在近现代欧洲乐理中，调域之所以通过调号来

　　表示，是由于欧洲的调域概念常常通过它在键盘、五线

　　谱上的表现形式来把握的缘故。同样一个自然七声音阶，

　　当演奏者从十二律中选用不同的律来构成而形成不同的

　　调域时，在键盘上表现为不同的选键方式。由于黑键在

　　五线谱上的记法是通过在白键音位的音符前面添写#或

　　b号来表示的，所以凡调域中所包括的若干黑键，在五

　　线谱上也用若干#或b号来表示，这些升降记号写在五

　　线谱上每行谱表左端，谱号的右侧，成为乐曲所用调域

　　的标志，被称为调号。应当补充说明的是，第6、7个#

　　或b号所表示的并非黑键，而是白键。但此时这白键已

　　不从它自己本位的意义上来看，而是理解为另一白键音

　　位的升降变化。例如，第 6个#号所表示的□已不看作

　　F,而理解为E的升半音变化。调号写法见下例：

　　调号与调域的对应关系见表1。

　　调号与调域及其名称对照表

　　调号总是用同种记号构成，或全用#号、或全用□

　　号。调号的写法，无论升种还是降种,都有一定顺序,但

　　这顺序既非从低到高,亦非从高到低,而是按“五度链”

　　即表1横行各音的顺序。由#号构成的调号,按上五下四

　　即表1内从左到右的顺序：#F、#C、#G、#D、#A、#E、

　　#B;由ь号构成的调号反之，按上四下五即表 1内从右

　　到左的顺序：ьB、ьE、ьA、ьD、ьG、ьC、ьF。构成调

　　号的升降号数目最多到7为止。由于使用平均律,五度链

　　有循环性，可以周而复始，6个#号与6个ь号调域完全

　　相同。音阶各音都是同音而异名的(在键盘上相等而在

　　五线谱上记的位置不同)，这种关系称为等音关系，这

　　两个调互为等音调。这一调域犹如五度链合拢为圆环时

　　的交接地段,越过此域，升号增多可代之以降号减少,例

　　如，7个#号与5个ь号互为等音调;反之，降号增多可

　　代之以升号减少，例如 7个ь号与 5个#号互为等音调。

　　其规律是：一对等音调调号种类必定相反而升降号数目

　　相加总数必为12。

　　关于调号所表示的调域的名称，因其常与兼指调性

　　调式的调名相混而多有误解。例如“A调”一词,可有两

　　种含义：作为调域名称指的是,当按照可动唱名法把A唱

　　do时,所有7个自然(本位)唱名所在的那些音位集合成

　　的总体(见表1倒数第7行)，此时主音尚属未定，在称

　　呼乐器的调时，A调一词的含义就是如此;作为兼指调性

　　调式的调名时，它是A大调的简称，A指主音所在，大调

　　指所构成的调式。同一调名的两种含义在欧洲乐理中严

　　重混淆的情况，恰如中国古代乐律学中“某某宫”一词

　　既可指调域又可指特定主音上建立的调式所引起的混淆

　　一样。表 1左边竖列所写调名，是作为调域名称的调名。

　　五声音阶调域与五线谱调号之间的对应关系，在近

　　现代中国民间音乐用五线谱记谱过程中已形成一定的规

　　格。五声宫系一个调域只有 5个音位，而调号所表示的

　　七声调域有 7个音位，两者必定不能吻合。借用七声调

　　域的谱式来记写五声调域的曲调时所遵守的规格是：让

　　可动唱名法唱作fa、si的那两个音位留空不占，把宫音

　　记在do的音位上。在看表 1时只消把每行调域两端的fa、

　　si两格盖住不看，中间五个音位组成的调域同左端所写

　　的几个升降号之间的对应关系，就可以表明每个五声宫

　　调系统与所用调号的对应关系。这一规格就决定了同一

　　调号可以用来记写哪些不同五声调式的曲调，加上欧zhou

　　大小调对调号用法的惯例，形成“一种调域调号与七种

　　调性调式相对应”的如下规范。举3个#号的调域(A调)

　　为例(见表2)：用到其余调域调号时,下面 5行的相

　　对关系保持不变，只将第1行的音名予以移动更换，第3、

　　6行内的音名亦相应更换。

　　三个及三个以上不同音按一定规则结合起来，同时发音，就是和弦。

　　在欧洲古典音乐里，和弦中的相临音都是三度音程关系。

　　在中国音乐里，和弦不一定都按照三度关系构成。

　　欧洲音乐里的和弦，三个音的称三度和弦，四个音的称七和弦(最低最高相距七度)，五个音的称九和弦(最低最高音相距九度)，以次类推。初学钢琴时经常遇到的，按名称分类有：

　　大三和弦。结构是根音(即原位和弦最低音)与中间音为大三度，中间音与最高音为小三度，自下而上是大三度+小三度。如do、mi、sol和弦。

　　小三和弦。根音与中间音是小三度，中间与最高音为大三度。自下而上为小三度+大三度。如la、do、mi和弦。

　　减三和弦，根音到中间音，中间音到最高音都是小三度，自下而上为小三度+小三度。如si、re、fa和弦。

　　大、小三和弦两端的音构成纯五度音程，减三和弦这两个音则是减五度。

　　属七和弦。在大三和弦上方加一个小三度音，根音与最高音构成小七度音程的，就是属七和弦。如sol、si、re、fa和弦。

　　以上是和弦的原位形式。此外还有和弦的转位、省略音以及和弦的密集排列、开放排列等情形。

　　上面是按名称的分类。如按弹奏技术的分类则有：时值较长的和弦、连奏的和弦、非连奏的和弦、跳音和弦、爆发力和弦、持续重复的同一和弦等。

　　和声很难讲清楚，要有一定乐理基础，你去看一些乐理书

　　简单说：通常三个不同音高的音，通过一定的方法组织并发展的方法。