《舌尖上的中国》成为我们口中的热门话题，它介绍的美食、中国的文化、《舌尖上的中国》这档节目的成功等都让人们乐意无穷。

　　我们被法国纪录片《迁徙的候鸟》打动过，被日本纪录片《在路上》打动过，这次又被这部国产的纪录片所打动。“才下舌头，却上心头”，《舌尖》让人久久不能忘怀。在跳出纪录片中那些令人垂涎欲滴的风景和美食之外，从纪录片的角度，讨论《舌尖上的中国》为什么能够成功，以及它能否开启国产纪录片的新朝代，是一件很有意义的事。

　　普通但触动心灵

　　《舌尖》总监刘文在总结本片的成功时说，最大的真实就在于“纪录片创作要接地气”，“不起眼，不奢侈，但却能引起所有人共鸣，这就是纪录片最关键所在——普通但触动心灵”。

　　很多观众流着泪看完《舌尖》。一位来自农村的观众接受《中国产经新闻》记者采访时说，“我不知道我为什么会哭，可能在里面看到了自己的影子，找到了家的感觉。”相比于之前的纪录片或者美食类的电视节目，《舌尖》走的是“大众路线”。它抛弃了设备齐全的豪华厨房与顶级名厨，走进了自然而原始的农家，用镜头记录下中国几千年积淀下来的传统美食。相对于厨师和厨房的组合，“农家做法”更贴近观众的内心，其中所展示出来的淳朴和自然深深打动了广大观众。

　　很多来自城市的观众在观看纪录片时也流泪了，他们认为，在片子中看到了劳动人民的朴实，深切体会到食物的来之不易，同时也看到了，劳动人民对自然的尊重。也许，片子中所表现的环境他们没有经历过，但片中劳动人民淳朴的一面却深深打动了他们。

　　“在漫长的岁月里，一些变量消失了，一些变量被修改，还有一些新的变量加入进来，总有一些经得起时间的磨砺，保留了下来。”无论世事如何变迁，自然如何更替，深藏于劳动人民骨子里的自然与淳朴是永远不会消失的。很多观众看这部片子不是为美食，他们从中找到的是心灵的归属。相对于设备齐全的厨房与技艺高超的厨师，《舌尖》中美食的制作在硬件上略微逊色一些，但正是这种淳朴成就了它的“温情”所在。

　　简单但贴近大众

　　《舌尖》导演陈晓卿说，这个片子不完全是美食类纪录片，而是通过美食这个窗口更多地看到中国人，看到人和食物的关系，看到人和社会的关系，这个片子充满了不同的人物故事。里面没有什么大起大落的故事情节，没有夸张的表现手法，但它们来源于大众，贴近大众，简单而又自然。

　　所以，这个片子另一个成功之处就在于它所表达的内容都是人们身边实实在在的、触手可及的东西，这样的表达方式更容易实现与观众实现心灵上的沟通。国外一些优秀科普类纪录片也很受中国观众的欢迎，但那些纪录片更多的是展示知识和猎奇性的东西，而且由于文化差异，中国观众与外国纪录片之间很少产生精神上的共鸣。而《舌尖》不同，中国观众之所以接受它喜欢它，因为它所展现的属于中国传统文化的一部分。这在观众的内心就形成了一个定位，这是属于我们自己的东西，属于我们自己的文化，他们会带着一种文化归属感来欣赏这部纪录片。

　　自然但凸显文化

　　在《舌尖》中，谈到粽子时有这样一段旁白：从农耕文明到工业文明，技术的进步使粽子不再局限于地域和时令，但是对中国人来说，顺应自然，亲手做合适的食物，更意味着对传统生活方式的某种延续。自然而非刻意形成的东西更能突显历史文化的积淀。

　　片子中，不同地域的老百姓用他们祖传的方式诠释着中华民族的美食。从南到北，从东到西，每一种食物的制作都有它秉承的传统制作方式。相对于现代烹饪技术，传统的制作方式相对原始与繁琐，但每一步都是不可缺少的。摄制组人员更是带着敬畏之情完成每一道美食的拍摄的，因为这不仅仅是美食，更是一种文化的积淀与延续。

　　开启国产纪录片盛宴?

　　多年来，中国纪录片产业一直处于沉寂的状态且远离大众。

　　国产纪录片不景气的原因很多。导演贾樟柯说，国内纪录片很难找到放映渠道，大多数时候只能靠朋友帮忙，他的纪录片《语路》是通过云南一位影城老板放映的。这是原因之一，“圈内”也许有优秀的作品，因为没有好的展示平台而与观众无缘，但很明显，这不是主要原因，否则难以解释《舌尖》的成功。

　　其实最根本的原因，是缺少优秀的、能引起普通观众共鸣的作品。《舌尖》的成功，为纪录片产业树立了一个很好的标杆，也为纪录片产业打开了一个窗口。

　　其实在此之前，国内已开设多个纪录片频道，除了央视设立了纪录片频道，搜狐、新浪、爱奇艺等网络媒体也都开设了纪录片频道，为中国纪录片创造了宽阔的平台。《舌尖》的推出让更多的人知道了这些平台，为以后纪录片的广泛传播创造了条件。业内人士需要做的，就是像陈晓卿们那样，耐心地、充满诚意地打磨作品，而不要幻想一夜成名。《舌尖》是一部诚意之作，而包括纪录片在内的中国影视产业，恰恰许多产品缺少诚意。

　　因此，我们期待陈晓卿的《舌尖》续集，更期待《舌尖》开启国产纪录片的盛宴。