您知道STEM与STEAM的差异吗?

　　您知道STEM，已经成为国际教育趋势了吗?

　　您知道加入艺术Art的STEAM，就是STEM的再进化吗?

　　「教育的压力，在于响应不断变化的世界。」知名经济评论家Jeevan Vasagar在英国《金融时报》的专栏说到。我们或许能以这句话解释STEAM的教育风潮，为什么短时间内，以星火燎原之势燃烧全球教育界。

　　STEAM，是科学Science、科技Technology、工程Engineering、艺术Art、数学 Mathematics的缩讲，与STEM有相当的关连性，是STEM的再进化。

　　STEM这个名词，第一次出现在1996年，由美国国家科学基金会提出，呼吁美国的教育应加强：科学Science、科技Technology、工程Engineering、数学 Mathematics，以让美国的制造业、科技产业、科学领域，保有世界第一的领导地位。2006年，美国总统布什发表《美国竞争力计划》，强调STEM是学生必备的素养;2007年，美国国家科学委员会更进一步推动STEM进入美国K~12的学校教育。这个政策，并没有因为美国政治的改朝换代而有变动，2009年，欧巴马在《教育创新十年计划》里，编列预算4亿美元，培训10万STEM教师。

　　美国积极的作法让其他国家注意到这个教育趋势，2011年，韩国教育部发布《整合型人才教育(STEAM)方案》。今年，大陆的《义务教育小学科学课程标准》也纳入STEM框架，成为国家重要的教育策略之一。

　　2009年，美国教育现场提出STEM的不足，强调应该加入艺术Art，让STEM成为STEAM。因为艺术是创意的起点、沟通的桥梁。这个来自民间的改革，从大学燃烧到小学。

　　2009年，美国维吉尼亚大学科技与工程教育中心的教授Georgette Yakman，提出让ART进入STEM，成为STEAM，她认为：当我们遗漏了艺术，就不可能谈及创造。这个简单响亮的论述，让她获得“2009 Educator Award”的殊荣。

　　2010年，罗得岛设计学院以设计的角度响应，院长John Maeda开始推广STEAM，美国许多重要学院也一起推动，这项主张甚至进入美国众议院的教育讨论中。

　　STEAM为什么重要?美国圣地亚哥大学一项与STEAM相关的宣言说得很清楚：Students who are taught under a STEAM framework are not just taught the subject matter but they are taught how to learn, how to ask questions, how to experiment and how to create.

　　亦即，STEAM是21世纪的学习路径，教育的重点在教导学生：如何学习、如何提问、如何经验、如何创造。之前的STEM几乎只讲究科学、技术，工程与数学等领域，却未提及感受与创想，然而，内在的觉察与洞见，才是世界翻转的关键。

　　2017年蕃茄田艺术第四届创作奖现场

　　艺术Art，是STEAM中的灵魂。艺术，是「感同身受」的接收力，与「有感而发」的传达力。

　　《生命之源》，来自蕃茄田艺术上海腾飞校区

　　艺术，为什么是STEAM的关键能力?当许多的STEAM教育，都偏向科技并以机器人教育当作重点时，或许我们该对STEAM进行更多的讨论。

　　罗得岛设计学院的院长John Maeda提到，艺术具备面对模糊性的能力，能对事物保持开放性，便是创意的起点。维吉尼亚大学的Georgette Yakman也提出，艺术是诠释意念的最佳途径。

　　STEAM，可说是教育型态的完美五角，但无论形式如何，Art在其中与其他学科的关系，或许不是1/5的、平面性的对应，而是贯穿在整个STEAM的过程中，既是开头的意念，更是收尾的表达。因为，艺术有两种无可取代的特质，其一是：感同身受的接收力;其二，是有感而发的传达力。

　　感同身受的接收力，就是创造力的来源，中央美术学院的副院长徐冰曾说过：「我们必须是对世界的命运，与人类命运关注的人。你的创造力，其实来自于你的激情，就是你对人类命运的关忧。」感同身受，一直是艺术的强项，在任一个STEAM方案中，必须以共感为思考的起点，计划才能跳脱喃喃自语，引发大环境的连动与世界的共鸣。

　　《移动童话大陆》，来自蕃茄田艺术大连大都会校区

　　而「有感而发的传达力」，便是艺术源远流长的表达系统。系统中，有记述的方式、表达的符号，甚至是画面构成、空间布局;千年来，艺术家不断为我们示范，如何将个体的「有感」，以具体化、可视化，感动力的方式「而发」。在STEAM的架构中，艺术将成为强势学科，因为科学、技术、工程、数学等方法，都必须透过艺术，完成关键的传达：颜色、视觉、材质、触感，让意念具发酵力、续航力。

　　蕃茄田艺术的创造力思维系统，就在锻炼孩子这两种能力。

　　蕃茄田艺术的课程设计由「艺术、人文、生活」环环相扣，我们不教孩子背诵艺术家或流派的词汇，但讨论艺术流派的起因与影响。蕃茄田艺术的课程形式有「平面、立体、空间」，这三种形式将锻炼孩子三种呈现力。当孩子能掌握平面至空间的表现篇幅，孩子将具备无限延展的表达力。

　　如同今年的蕃茄田艺术全国创作奖，我们以机动艺术，给孩子「运动」、「空间展呈」的挑战，孩子提出有趣的创想，并以科学概念、工程架设、数学计算支撑。运用蕃茄田艺术一直建立的「创造力思维系统」，三天内，展现养兵千日用在一时的恣意与精彩。

　　国际说的STEAM，就是蕃茄田艺术札实在做的创造力思维系统：做一个有感知的人，锻炼传递感知的方式，最后，让人们感动，这，才是STEAM无可替代的精神。

　　蕃茄田艺术，让孩子在艺术的氛围中发现自己。